BEZ KOMENTARA

BEZ KOMENTARA

Jedna od najuticajnijih kritičarki umetničke igre, Džudit Mekril, od juče je gošća Beograda.  Mekrilova se kritikom bavi već 32 godine, od kojih poslednje dve decenije piše za ugledni britanski Gardijan, u kojima često piče o Beogradskom festivalu igre, ali ovo je prvi put da prati festival iz Beograda.

Navodimo u celini tekst koji je objvaljen 23. marta u Večernjim novostima:

Jedna od najuticajnijih kritičarki umetničke igre, Džudit Mekril, od juče je gošća Beograda. Mekrilova se kritikom bavi već 32 godine, od kojih poslednje dve decenije piše za ugledni britanski Gardijan. U svojim najavama i osvrtima u Gardijanu, ona često govori o Beogradskom festivalu igre, ali je ovo prvi put da prati naš festival iz Beograda. U kratkom obraćanju ona kaže:

Ljudi koji se bave umetničkim igrom u svetu, ne znaju ništa o igri u Srbiji. Nema produkcija, a ni autora, odnosno koreografa koje bi mogli da navedemo. Ne znamo ni da li ima baletskih kuća, i kakav je njihov repertoar. Međutim, svi znamo mnogo o Beogradskom festivalu igre. To je događaj koji zaista pratimo, jer Beograd ima jedan od najboljih festivala umetničke igre u svetu! Neverovatno je da generacije umetnika koje su stasavale u poslednjih 16 godina u Beogradu, nisu prepisale po nešto od velikih majstora i najzanimljivijih autora današnjice.

Po važnosti i veličini, Beogradski festival igre se može svrstati među najveće u Evropi. Svoje mesto deli sa Bijenalom igre u Lionu, festivalom u Monpeljeu, ili londonskim festivalom Dance Umbrella. Međutim, po svojoj hrabrosti u otkrivanju najrazličitijih formi igre, i po svojoj aktuelnoj selekciji, Beograd je u prednosti. Vaš festival ima sjajan program!

Iznenađena sam publikom u Beogradu, koja je sinoć sa ogromnom pažnjom gledala i ovacijama ispratila trupu Eastman, i delo Fraktus V. Sidi Larbi Šerkauji se ponekad bavi komplikovanim temama. Konkretno, ovo delo je čitanje filozofije Naoma Čomskog. Igrači i muzičari najrazličitijih nacionalosti donose najrazličitija umeća i stilove igre, u neponovljivom saglasiju. Prikazati takav komad, a odmah nakon toga izvesti na scenu svu lepotu i virtuznost Holandskog teatra igre, ili sasvim mladu francusku trupu senzacionalnih hip hopera, jeste hrabrost jedne selekcije. Mogućnost da se vidi najšira slika, i da se igra prikaže kao jezik koji svi razumeju. U tome je danas uspeh igre, i na toj istoj frekvenciji je i uspeh Beogradskog festivala igre.

Mekrilova je govorila o važnosti kritike umetničke igre, objašnjavajući da Britanija ima svoje nacionalne kritičare koji prate sva dešavanja na domaćoj sceni, ali i mlade ljude koji slobodno i otvoreno komentarišu savremenu produkciju. „Popularnost umetničke igre u Britaniji danas je neverovatna, gotovo nekoliko puta veća od popularnosti dramskog teatra ili drugih umetničkih formi. Razlog je svakako u tome što pokret, odnosno telo ne može da slaže, i svi vole tu čistu komunikaciju, tu dobru emociju. Takođe, snaga igre je u vizuelnom elementu. Kao najbolji primer, Mekrilova navodi sutrašnji nastup Holandskog teatra igre, jer „se radi o ansamblu koji gaji jednu neverovatnu estetiku, u kojoj svaki detalj i sliku želite da zadržite što duže. Da ih sačuvate od zaborava. Ti radovi su pravjeni za najbolje igrače koje danas možete sresti, ljude koji čitav svoj život provode u baletskoj sali, sa neverovatnom strašću i poštovanjem prema profesiji koju su odabrali. Međutim, to su istovremeno dela očaravajuća u pogledu dekora, scenografije, svetla…

***

Na koferenciji za novinare koja je održana u prostorijama Nacionalne fondacije za igru ona je istakla značaj koji ima kritika za umetničku igru dodajući da Britanija ima svoje nacionalne kritičare koji prate sva dečavanja na domaćoj sceni, ali i mlade ljude koji slobodno i otvoreno komentariču savremenu produkciju.

 

158 rođendan Srpskog narodnog pozorišta

158 rođendan Srpskog narodnog pozorišta

U četvrtak 28. marta 2019. godine Srpsko narodno pozorište je proslavilo svoj 158 rođendan.

Dan Srpskog narodnog pozorišta biće obeležen je tradicionalnim obilaskom spomenika Jovanu Steriji Popoviću, Marini Olenjinoj i Peri Dobrinoviću, biste Drage Spasić i groba Stefana Stefanovića (kod Uspenske crkve) gde je položeno cveće.

Posle obilaska otvorena je izložba pod nazivom Izbrisano pamćenje: vizuelna rekonstrukcija nestalog arhitektonskog nasleđa Novog Sada čiji su autori Miroslav Šilić, Dubravka Đukanović i Mina Cvetinović Pavkov profesori Akademija umetnosti u Novom Sadu.

U 12.00 časova na sceni Pera Dobrinović održana je Svečana akademija i uručene medalje – najviše priznanje SNP-a, godišnje nagrade i pohvale Srpskog narodnog pozorišta.

Svečanu akademiju besedom je otvorio dr Zoran Đerić, upravnik SNP-a. Zatim je pozdravnu reč prisutnima uputila Dragana Milošević, pokrajinski sekretar za kulturu, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama.

Svečanost je završena predstavom na Drini ćuprija koja je izvedena na sceni koja u čast sećanja na njega nosi ime Pere Dobrinovića.

Krajem 1860. godine, u Srpskom dnevniku, Jovan Đorđević počinje da objavljuje svoje poznate članke u prilog osnivanja Srpskog narodnog pozorišta u Novom Sadu, tada centru srpske kulture u Austrougarkoj monarhiji. U to vreme, na teritoriji tadašnje Jugoslavije, nije delovalo ni jedno pozorište na jezicima jugoslovenskih naroda. Godinu dana kasnije, 28. jula (16. jula po starom kalendaru) 1861, na sednici Srpske čitaonice u Novom Sadu, kojom je predsedavao Svetozar Miletić, osnovan je prvi profesionalni teatar pod imenom Srpsko narodno pozorište.

Srpsko narodno pozorište je osnovano s posebnim zadatkom: prvenstveno je bilo nacionalnog karaktera i sa pozornice je trebalo da neguje i širi nacionalnu misao i narodni jezik, da upoznaje publiku sa narodnom prošlošću i da podstiče domaće pisce na intenzivniju dramsku aktivnost, radi kulturno-prosvetnog uzdizanja srpskog naroda u Habzburškoj monarhiji.

Od građanske dvorane 1873. godine (na Trifkovićevom trgu Novog Sada) bila je prva scena Srpskog narodnog pozorišta da bi preko poklona Lazara Dunđerskog namenski građene pozorišne zgrade prošlo je 120 godina uspešnog rada do konačnog dobijanja (1981 godine) nove zgrade na pozorišnom trgu u centru Novog Sada.

Srpsko narodno pozorište sada ima najveću pozorišnu scenu u Srbiji koja nosi ime Jovana Đorđevića (940 mesta); malu scenu koja nosi ime Pere Dobrinovića (373 mesta) i kamernu scenu (118 mesta). U svojoj 120 sezoni pozoriše 28. marta 1981. godine počinje rad u sopstvenoj zgradi.

Taj dan se obeležava svake godine kao Dan Srpskog narodnog pozorišta kada se na prigodne svečanosti nagrađuju individulana i molektivna umetnička ostvarenja protekle godine.

 

Ustav društva za Srpsko narodno pozorište iz 1863. godine. Rukopis je muzejska građa Pozorišni muzej Vojvodine.

 

 

BALANCE (takmičenje iz klasičnog baleta)

BALANCE (takmičenje iz klasičnog baleta)

Organizacija za promociju savremenog plesa Tanzelarija iz Sarajeva (Bosna i Hercegovina) organizuje IV internacionalno takmičenje iz klasičnog baleta Balance 2019. koje će se odvijati u vremenu od 20. do 22. maja ove godine na sceni i salama Narodnog pozorišta u Sarajevu.

Osim u kategoriji klasičnog baleta učesnici će imati mogućnost da se takmiče i u kategoriji savremenog plesa.

Takmičenje je namenjeno polaznicima osnovnih i srednjih baletskih škola, školama savremenog plesa, baletskih studija i celog sveta.

Najuspešnijem takmičaru pripašće nagrada Emina Minka Kamberović*.

Osim ove (jedne) nagrade učesnici mogu osvojiti i stipendiju za Summer Dance camp Vranje i Ljetnu baletnu školu Zagreb.

Informacije na Tanzelarija organizacija za promociju savremenog plesa www.tanzelarija.eu.

 

*Emina Minka Kamberović obrazovana je u Sarajevu i Sankt Peterburgu.

Prima balerina sarajevskog baleta i gostujuća zvezda na mnogim svetskim baletskim scenama.

Bila profesor za povijesni ples u Institutu za dramu i film u Sarajevu, kao i gostujući profesor za ples u Schauspiel Gemeinschaft Zürich (Švajcarska). Za svoj rad, ali i za učenike, dobila je mnoge važne nagrade.

IN MEMORIAM: RADOJICA KUZMANOVIĆ

IN MEMORIAM: RADOJICA KUZMANOVIĆ

U Beogradu je preminuo Radojica Kuzmanović, dugogodišnji solista, umetnički direktor i nekadašnji direktor Ansambla Kolo.

Život je posvetio je narodnoj igri. Za doprinos u oblasti očuvanja i negovanja tradicionalne umetnosti nagrađivan je najvišim priznanjima u zemlji i nosilac nagrade za Životno delo Ansambla Kolo.

Aleksandar Ilić član Foruma za kulturu

Aleksandar Ilić član Foruma za kulturu

Na poziv Prof. dr Amre Latifić, predsednice Foruma za kulturu Predsednik Udruženja profesionalnih baletskih igrača, koreografa i baletskih pedagoga Srbije Prof. Aleksandar Ilić je primljen u svojstvu člana Foruma za kulturu Evropskog pokreta u Srbiji.

1

U obrazloženju se navodi: Prof. Aleksandar Ilić velikim i brojnim profesionalnim dostignućima doprinosi razvoju kulture, kao umetnik i kao pedagog u okviru važne akademske institucije Instituta za umetničku igru, čiji doprinos Forumu za kulturu Evropskog pokreta u Srbiji če biti veoma koristan i dragocen.

Evropski pokret u Srbiji je osnovan kao udruženje građana 1992. godine sa željom da inicira i prati sveobuhvatan proces evropskih integracija naše zemlje. Forum za kulturu, na osnovu Evropske Agende za oblast kulture, izdvojio je tri grupe ciljeva koji se smatraju važnim, i to: kulturološka raznolikost i interkulturalni dijalog; kultura kao katalizator za kreativnost i kultura kao važna komponenta u međunarodnim odnosima.

Namera Foruma je da se posebno bavi kulturom kao katalizatorom za kreativnost kod mladih ljudi kako bi se osposobili da što spremnije izađu na tržište kulture.

DON KIHOT u SNP

DON KIHOT u SNP

Omiljeni komični klasični balet Don Kihot, plete svoju plesnu zavrzlamu oko nekih vešto odabranih segmenata pikarskog romana Migela de Servantesa remek dela ne samo španske već i svetske književnosti.

Ovaj na oko lepršav balet od svojih izvođača zahteva od čuvenog majstora Marijusa Petipa postavljene zadatke: virtuozno vladanje tehnikom, suptilno oslikvanje lika, i komičnost karaktera a ne karikaturu, imao je praizvedbu (pre 150 godina) u Boljšoj teatru u Moskvi. Libreto i koreografija Marijus Petipa muzika Ludvig Minkus.

Ova razigrana šaljiva i po malo setna priča izvedena je 23. marta na Velikoj sceni Srpskog narodnog pozorišta u Novom Sadu.

Uz poznata imena solista baletskog ansambla i sjajnu Anu Đurić (Kitri) u ulozi Bazila bio je kao gost Bogdan Kanila* prvak baleta nacionalne opere iz Bukurešt (Rumunija).

Sledeće izvođenje Don Kihota planirano je za 4. april kada će se kao Bazil predstaviti prvak baleta mađarske državne opere Gergelj Leblank*.

Koreograf i reditelj je Đula Harangozo (Mađarska), scenografiju je uradila Olga Đurđević, kostime Mirjana Stojanović Maurič, a diriguje Mikica Jevtić. U ulogama su Ana Đurić (Kitri), Bogdan Kanila, k.g. iz Bukurešta (23. marta) / Gergelj Leblank, k.g. iz Budimpešte (4. aprila) (Basil). Učestvuju: solisti, ansambl Baleta, Orkestar Opere SNP-a i učenici Baletske škole iz Novog Sada.

*Bogdan Kanila, prvak Baleta, Nacionalna opera, Bukurešt (Bogdan Canila)

Rođen je 1987. u Jašiju. Studije klasičnog plesa započeo je u Nacionalnoj umetničkoj školi „Oktav Bančila“ u rodnom gradu, a nastavio u Bukureštu na visokoj školi za koreografiju. Nastavio je trogodišnje studije na Univerzitetu za nauku i umetnost, Odsek za koreografiju. Tokom i nakon studija, usavršavao se na radionicama koje su vodili Vladimir Vasilijev i Gilbert Majer. Godine 2007. pridružuje se Nacionalnoj operi u Bukureštu, a od 2012. ima status prvaka. Svoj repertoar je obogatio ulogama (više od trideset) u klasičnim i savremenim baletima. Od uloga u klasičnim baletima izdvajaju se: Basil / Espada (Don Kihot, k-graf J. Slavicki), Solor (Bajadera, k-graf M. Babuška), Konrad (Korsar, k-graf V. Medvedev), Romeo (Romeo i Julija, k-graf R. Canela), Princ (Krcko Oraščić, k-graf O. Danovski), Princ Dezire (Uspavana lepotica, k-graf V. Medvedev), Princ (Snežana, k-graf F. Valkaj), Majka Simona (La fille mal gardée, k-graf. F. Ešton)… Od 2007. godine nastupao je kao gostujući umetnik na scenama u Italiji, Španiji, Nemačkoj, Indiji, Japanu, Tajvanu i SAD, kao i u Rumuniji u Konstanci, Brašovu, Galatu i Jašiju. Prvi put nastupa u Srpskom narodnom pozorištu.

*Gergelj Leblank, prvi solista Mađarske državne opere, Budimpešta (Gergely Leblanc)

Rođen 1992. u Budimpešti. Po završetku studija klasičnog baleta na Mađarskoj baletskoj akademiji, usavršavao se na Kraljevskoj baletskoj školi u Londonu, gde je diplomirao 2011. i vratio se u domovinu nakon završetka studija. Iste godine se pridružio baletu Mađarske državne opere. Brojne uloge i neprekidno usavršavanje baletskihih tehnika omogućilo mu je da brzo napreduje u karijeri: 2012. izabran je za demi-solistu, a 2016. postao je prvi solista. Baletski repertoar sadrži brojne uloge klasičnog i neoklasičnog baleta, od kojih se izdvajaju: naslovna uloga i uloga Lenskog iz kultnog baleta Džona Kranka Onjegin, Florimond (Uspavana lepotica, koreogr. Piter Rajt), Basil (Don Kihot, koreogr. Đula Harangozo), Konrad (Korsar, koreogr. Ana Marija Holms), De Grije (Manon, koreogr. ser Kenet Makmilan), Princ Krcko (Krcko Oraščić, koreogr. Vajnonen) Danilo (Vesela udovica, koreogr. Ronald Hind), Romeo i Spartak (Romeo i Julija i Spartak, oba u koreogr. Lasla Seregija), Vronski (Ana Karenjina, koreogr. Lila Partai), Princ Albert (Žizela), Franc (Kopelija), Princ Zigfrid (Labudovo jezero, koreogr. Rudi van Dancig), Princ (Snežana, koreogr. Đula Harangozo)…  Iz savremenog repertoara ističu se solo nastupi u koreografijama 5 tangoes (Hans van Manen), Études (Harald Lander), Troy Game (Robert Nort), Le petite mort (Jirži Kilijan), Walking Mad (Johan Inger), Theme and variation (Žorž Balanšin)… Za svoje izuzetne umetničke nastupe, dobio je nekoliko domaćih i međunarodnih priznanja, kao što su Nagrada Étoile, Nagrada Đula Harangoza i Nagrada Elvira Večei, ​​a dva puta je osvojio titulu Najbolji igrač godine, 2015. i 2016. Prvi put nastupa u Srpskom narodnom pozorištu.

ZVEZDICA SPAVALICA NA SCENI MADLENIANUMA

ZVEZDICA SPAVALICA NA SCENI MADLENIANUMA

Baletska predstava za decu i one koji se tako osećaju Zvezdica Spavalica (Zvezdica Zaspanka), u koreografiji Aleksandra Ilića i režiji Aleksandra Nikolića, biće izvedena 17. marta u Centru za kulturu Lazarevac, a 18. marta u Operi i teataru Madlenianum. Obe predstave se igraju od 18.00 časova.

Zvezda Spavalica fantazija na bajku za decu slovenačkog pisca Frane Milčinski – Ježek koja je tokom svog postojanja bila nebrojeno puta obrađivana kao pozorišni igrokaz i TV priča, sada je prvi put prikazana i u obliku plesne predstave.

Pet  igrača Mojca Majcen (Slovenija), Branko Mitrović (Bosna i Hercegovina), Miona Petrović, Nikola Pavlović, Jakša Filipovac (Srbija) i polaznice Studija plesa Ristumače ceo univerzum likova od zvezda i Meseca na nebesima, preko majmuna, ptica, zmija, fakira, čarobnjaka i lupeža, poštara sve do velikog zlog razbojnika i ostalih likova iz naših snova.

Kroz ovu plesnu avanturu autori vode publiku (decu i odrasle) u priču o odrastanju, sazrevanju i životu. Slušajte dete u sebi, poručuju autori, možda je mudrije od nas…

Kostim Aleksandra Karović, scenografija Tanja Žiropađa, dizajn zvuka Stefan Petrović.

ČAROBNI BREG – I CAME HERE TODAY

ČAROBNI BREG – I CAME HERE TODAY

Plesna predstava Čarobni breg izvedena je 2. marta ove godine na sceni Aleksandar Popović Ustanove kulture Vuk Kardžić u koreografiji Aleksandra Ilića i režiji Aleksandra Nikolića.

. Branko Mitrović – Hans Kastorp, Nikola Pavlović – Joahim Cimsen, Mojca Majcen – Klavdija Šoša, Jovana Grujić – Maner Pepernkorn, Anđelija Jovanović – gospođica Engelhart, Tijana Koprivica – Marusja, Vladimir Čubrilo – smrt, Wanzhe Zhang, Teodora Sujić i Snežana Arnautović Stjepanović. Scenografija Meta Drnčar, kostim Igor Jagić, muzika Stefan Petrović.

Projekat je podržan od strane Ministarstva kulture i informisanja, Ministarstva kulture Slovenije, Ustanove kulture Vuk Karadšić i Instituta za umetničku igru u produkciji Festivala Velenje i Udruženja profesionalnih baletskih igrača, koreografa i baletskih pedagoga Srbije.

Foto Ksenija Mikor.

ANSAMBL VENAC NA VELIKOJ SCENI NARODNOG POZORIŠTA

ANSAMBL VENAC NA VELIKOJ SCENI NARODNOG POZORIŠTA

Ansambl narodnih igara i pesama Kosova i Metohije VENAC završiće ovu godinu svečanim koncertom u Narodnom pozorištu u Beogradu, u utorak 11. decembra 2018. sa početkom u 20 časova.

VENAC kao profesionalni i državni folklorni ansambl pod pokroviteljstvom  Ministarstva kulture i informisanja Republike Srbije od svog osnivanja 1964. u Prištini istražuje, umetnički oblikuje i prezentuje na sceni tradicionalnu igru, pesmu, muziku i običaje Kosova i Metohije. Skoro dve decenije van svog grada danas radi u Gračanici.

Preživevši sudbinu ratnih razaranja i progona, VENAC je opstao zahvaljujući svojoj državi Srbiji, restruktuirao se i sadana sceni nastupa sa celovečernjim programom. Na Velikoj sceni Narodnog pozorišta biće izveden program zasnovan na folklornoj tradiciji srpskog naroda širom Kosova i Metohije, koji je pretpremijerno izveden krajem novembra u Gračanici.

Za ovaj, ali i buduće VENČEVE programe, zaslužan je stručni tim ansambla – Umetnički kolegijum. Već par godina u njemu deluju Zdravko Ranisavljević, Sanja Ranković i Mira Zakić sa Odseka za etnomuzikologiju Fakulteta muzičke umetnosti u Beogradu. Od nedavno je deo Umetničkog kolegijuma i eminentni folklorni umetnik i koreograf Radojica Kuzmanović, a od januara ove godine mu se priključio Miloš Cile Mitić, član Udruženja profesionalnih baletskih igrača, koreografa i baletskih pedagoga Srbije, koji je ujedno i na čelu umetničkog sektora Ansambla.

Karte za koncert možete nabaviti na blagajni Narodnog pozorišta u Beogradu.

venac-stampa-boja-01

Izvedena premijera dečije plesne predstave Zvezdica Spavalica

Izvedena premijera dečije plesne predstave Zvezdica Spavalica

Na sceni Doma kulture u Velenju (Slovenija) 11. novembra u koreografiji Aleksnadra Ilića i režiji Aleksandra Nikolića, premijerno je izveden plesni projekat Balkan Dance project Vol. 4 Zvezdica Spavalica (Zvezdica Zaspanka).

Zvezda Spavalica fantazija na bajku za decu slovenačkog pisca Frane Milčinski – Ježek koja je tokom svog postojanja bila nebrojeno puta obrađivana kao pozorišni igrokaz i TV priča, sada je prvi put prikazana i u obliku plesne predstave.

Šta znači stvarati dečiju predstavu?  Kakav se zadatak postavlja pred koreografa, dramaturga i reditelja? Od koje tačke krenuti, a ne podceniti decu, te male inteligentne ljude. Kako im ispričati priču u isto vreme laganu i zabavnu, a koja nosi sa sobom važnu poruku o integritetu ličnosti, o važnosti da se ostane dosledan sebi, vedar, iskren, a pun interesovanja, poštovanja i ljubavi za druge – čak i za ono što se ne razume ili nas instinktivno plaši, kaže reditelj predstave.

Avanture Zvezdice Zaspanke pripadaju svakoj devojčici i svakom dečaku. Nestašni majmuni, klovnovi, razbojnici i ptice deo su i našeg odrastanja. Zvezdica je ohrabrenje da ne moramo da odrastemo, i da zauvek u snovima možemo biti Princ, Princeza, Leptir ili Zmija, ali pre svega možemo zauvek ostati deca kojima je sladoled najveća radost. Pssst, hajde da sanjamo… reči su koreografa predstave.

Zvezdica zaspanka je upravo takva priča- o vedrini, osmehu, hrabrosti i dobroti deteta koje uprkos nevoljama otključavaju vrata sreće i ljubavi.
DSC_1201m

Pet  igrača Mojca Majcen (Slovenija), Branko Mitrović (Bosna i Hercegovina), Miona Petrović, Nikola Pavlović, Jakša Filipovac (Srbija) i polaznice plesnog studija N iz Velenja su tumačili ceo univerzum likova od zvezda i Meseca na nebesima, preko majmuna, ptica, zmija, fakira, čarobnjaka i lupeža, poštara sve do velikog zlog razbojnika i ostalih likova iz naših snova.

Kroz ovu plesnu avanturu autori su poveli publiku (decu i odrasle) u priču o odrastanju, sazrevanju i životu. Slušajte dete u sebi, poručuju autori, možda je mudrije od nas…

Pre pet godina Balkan Dance project nastao je na inicijativu Mojce Majcen, Igora Kirova i Aleksandra Ilića uz podršku direktorke Festivala Velenje Barbare Pokorny i producentkinje Silvije Bašnec, kako bi ostvarili misiju zajedeništva kultura i umetnosti poniklih na istoj ili sličnoj tradiciji balkanskih zemalja.

Kostim Aleksandra Karović, scenografija Tanja Žiropađa, dizajn zvuka Stefan Petrović. Beogradska premijera je zakazana za 17. decembar ove godine na sceni UK Vuk Karadžić u Beogradu.

Više fotografija pogledajte OVDE.